Cuando empezamos a pensar en crear un objeto único para London Nº 1 . La idea de aunar el carácter exclusivo de la marca con los estampados propios de Ailanto nos llevó a concretar un primer boceto de un mueble bar. Un mueble en el que interior y exterior ligasen con la estética de la botella y con los trazos de uno de nuestro estampado.
El resultado de reestructurar estos primeros bocetos desembocó en un formato vertical con planos de espejo en acabado evejecido que liga con la última colección Ailanto en la que el concepto de “Chinoaserie” es el hilo conductor. Un tejido de seda brillante con un estampado exclusivo con ramas de tilos en flor y pequeños pájaros tapiza el interior.
En la creación del mini bar se mezclan dos ideas, por un lado la idea de zoótropo con el juego de claro-oscuro del paisaje en movimiento. Las siluetas de las hojas describen oscilaciones péndulas como movidas por el viento. Por otro la referencia a caja de música con la incorporación de un fragmento de Debussy.
Se nos ocurrió dotar el mueble del carácter de las pequeñas cajas de música y para ello hemos invitado a la concertista de piano Judith Jauregui que a partir de los primeros bocetos eligiese una pieza clásica que visualizase con los tejidos y texturas del mueble bar.
Pagodas, el alma oriental de Debussy
“Sutil, delicada, susurrante, etérea, con esa irresistible mezcla de fragilidad aparente
y fuerza interior… La esencia de la mujer Ailanto me transporta directamente al alma
impresionista francesa de Debussy. Así, para retratar musicalmente The Gin Cabinet
he escogido la primera de sus Estampas, Pagodas. Además de compartir toda esa
naturaleza expresiva, en esta ocasión al diseño de Ailanto y al compositor francés les
une una fuerte inspiración oriental. Debussy escribió sobre las Estampas: “Cuando no
se tiene dinero para hacer viajes, hay que hacerlos con el espíritu”. De esta manera,
con Pagodas nos lleva de la mano por los paisajes armónicos chinos o japoneses, a
través de su propio recuerdo de la música javanesa que escuchó en las exposiciones
universales de París a finales del siglo XIX y principios del XX”
Judith Jáuregui
La importancia del color y la relación entre pintura y artes decorativas en las composiciones de los artistas del movimiento francés Nabi y la obra de la coreógrafa de danza contemporánea Pina Bausch, son las premisas de AILANTO para construir su colección primavera-verano 2012.
Gama cromática que abarca amarillo oro, el rosa o el azul verdoso, enfrentados a los neutros y mates como el crema, el marrón, el verde pardo y el negro.
Los estampados de motivos florales y animales.
La influencia de las coreografías, escenografías y vestuarios de Pina Bausch se ve reflejada en una serie de looks en los que se juega con la reconstrucción de prendas lenceras y vestidos de estructura en apariencia simple. Se juega con el concepto interior/exterior, cobrando protagonismo los forros y las superposiciones de tejidos. La silueta es recta, totalmente vertical. Los plisados están sujetos, los frunces retenidos, destacando las vistas, los canesúes, los pulidos y las costuras.
Los tejidos utilizados son la seda cloqué con burbujas irregulares, el chiffon de seda con rayas en lamé, la seda con toques brillantes de acetato y la gasa listada para construir prendas ligeras. El ramio estampado de pequeñas flores al modo de vidrieras. El algodón de trama muy abierta con apliques de seda salvaje, tanto en vivos como en bordados, y un lino con aspecto de cuero
logrado mediante un acabado en caucho.
Queremos agradecer, desde AILANTO, todas las imágenes que estamos viendo estos días de nuestro desfile del pasado 2 de Febrero. Imágenes tomadas desde diferentes puntos de la pasarela, del backstage e incluso del interior de nuestro vestuario. Gracias a todos los que habéis sabido captar tan bien la esencia de nuestra Colección Otoño-Invierno 2012/13.
AmintasFashionBlog
AmintasFashionBlog
AmintasFashionBlog
Vogue.es
Vanitatis
Neomoda (Aldo Ribera)
MariaCarlainwonderland
Vivir en Aragón (Juanjo Martín)
Getty images (Jasper Juynen)
Getty Images (Jasper Juynen)
Harper’s Bazaar
El País
El Economista
El Economista
CoolHunterDiary
Compras de moda
La colección Ailanto otoño-invierno 2012-13 está construida partiendo del término Chinoiserie, un estilo artístico europeo que recoge la influencia China. Este estilo que alcanzo su auge a mediados del siglo XVIII se caracteriza por el uso de diseños propios de China, la asimetría, caprichosos cambios de tamaño, el uso de materiales lacados y abundante decoración.
Desemboca en una acumulación de estampados en acabados brillantes con motivos de inspiración oriental que construyen vestidos en los que el tejido es el protagonista y su rigidez define los contornos de la prenda. Una visión clásica del oriente filtrada por la estética Ailanto. Se toman referentes de las artes decorativas: papel tapiz, biombos lacados, porcelana esmaltada, joyería, encajes de filigranas.
Colorido:
Negro: lacado, carbón.
Gris; plomo, estaño, grafito y perla.
Marrón: Ébano y cobre,
Azul: tinta con pinceladas de turquesa.
Beige: arena, marfil y perla.
Tejidos:
Los tejidos son de aspecto y acabado brillante, bruñido, prensado, grabado, lacado o barnizado.
Algodón satén, organza, shantung de seda, matalase lamé, twill de seda, tweed de lana, mini cloque, otomán de algodón.
Estampados:
Coronas circulares de pequeñas flores inspiradas en bordados orientales del siglo XVII.
Perspectivas de estanques con nenúfares anacarados simulando trabajos en madreperla incrustada en piedra.
Diamantes mandarines posados sobre ramas de tilos floridos. Inspirados en un papel tapiz del Royal Pavillion de Brighton.
Perlas en grupos dibujadas a mano en forma de escamas.
Volúmenes:
Silueta estricta y retenida. Cinturas ceñidas y muy marcadas. Los detalles se concentran en el cuello y los hombros.
Para la noche la silueta se torna más fluida. El talle de las prendas baja a cadera y se relaja. Los detalles caen a la línea del escote y a la espalda.
Joyas: Macarella
Zapatos y clutchs: Magrit
Entramos en los días previos al desfile, días en los que la actividad es frenética. Acelerones de última hora, imprevistos, nerviosismo para que todo salga perfecto. La inquietud nos acompaña hasta el momento en el que el carrusel de modelos realiza su último pase y salimos a saludar a nuestro público. El aplauso es el mejor reconocimiento a nuestro trabajo.
Os dejamos con unas imágenes que ilustran lo que ocurre detrás de la pasarela, es decir, lo que ocurrirá en pocos días. Hoy os enseñamos nuestro trabajo desde otra perperspectiva, la oculta, la que permite que, al final, lo bello sea tan bello.
Os esperamos el 2 de Febrero a las 10.30 en la Mercedes Benz Fashion Week Madrid.
Ailanto se introduce en el mercado nupcial norteamericano de la mano de Urban Outfitters, en su línea de novias BHLDN. Ailanto desembarcó este otoño en USA a través de la cadena de tiendas Anthropologie, del mismo grupo.
Algunos de los vestidos largos que Ailanto presentó en su última colección, inspirados en el mundo de la danza contemporánea, formarán parte de la selección de BHLDN para vestir a una novia que se aleja de las tendencias con un espíritu vintage, de toques bohemios y chics llenos de romanticismo.
Siguiendo la filosofía de su hermana Anthropologie, nace BHLDN, bajo el lema “be you, be loved“. BHLDN nos sorprende con vestidos de novia con personalidad propia e inspiración vintage, de líneas retro muy inspiradas en los años 20.
Urban Outfitters es uno de los mayores grupos mundiales de distribución de moda y sigue con su exitosa expansión cerrando sus ejercicios anuales con balances positivos por encima del 20%. El grupo opera en el mercado con Anthropologie, Free People, Terrain, Leifsdottir y la recién incorporada línea de novias BHLDN con la que colaborará Ailanto a partir del mes de Febrero en sus tiendas de Estados Unidos y en su portal on line.
La historia se remonta al año 2006, en la la Colección de Invierno que se inspirada en Venecia y en la estética de Peggy Guggenheim. Iñaki y Aitor buscaban un jarrón para decorar la pasarela. Pensaron en Sargadelos, una firma gallega cuyos jarrones son verdaderos iconos de estilo para los amantes de la decoración. Cuando entraron en la tienda surgió la idea de proponer a Sargadelos un diseño, con los mismos dibujos que ilustraban la Colección (peces y hojas). Finalmente la propuesta se aceptó y el jarrón De Sargadelos by Ailanto estuvo presente en la presentación de Otoño-Invierno. Se produjo una partida de jarrones de Ailanto para Sargadelos que se darían como obsequio y que se convertirían en auténticos objetos de deseo.
La historia de la colaboración se quedó ahí hasta que José Luis Vázquez, que tomó el relevo de la firma de jarrones, decidió rescatar, de nuevo, la relación de Sargadelos con Ailanto y aquí se inició una relación que dura, ya, más de cuatro años y que ha dado como fruto dos vajillas (una de adultos y otra infantil), un juego de ocho jarrones y un juego de café.
En Septiembre del año 2007, El País Semanal nos acompañó en un viaje a las entrañas de Sargadelos en Castro de Samoedo. Allí pudimos entender la tradición familiar de generaciones dedicadas a la cerámica, visitamos su fábrica y disfrutamos de un espacio que aunaba tradición y modernidad.
Desde ayer, tenemos en marcha un concurso en nuestro Facebook. Puedes participar votando el jarrón y la propuesta floral que más te guste. Sortearemos el jarrón ganador entre nuestros seguidores de Facebook.
¡Anímate a participar! Clica AQUÍ
Hoy os queremos mostrar unas imágenes tomadas por el fotógrafo Martín Prado Carreño el pasado 10 de Noviembre en la sede de la Compañía Nacional de Danza de Madrid, lugar elegido por Ailanto para la presentación de su Colección SS 2012.
En las últimas semanas, seis de las fashion bloggers del momento han adaptado prendas de nuestra colección FW 2012 a su estilo y las han integrado en su día a día. Os hemos ido mostrando el resultado, poco a poco, en nuestras redes sociales. La última de ellas, Paula Echevarria, publicó ayer el resultado en su blog, Tras la Pista de Paula, de ELLE:
Hoy recordamos los esilismos de todas ellas. Puedes clicar encima del nombre de sus blogs para acceder al resto de imágenes:
Zina de Fashionvibe:
Mariona Planas de Diario de Estilo de ELLE:
Eli de Lost in Vogue:
Aida Domènech de Dulceida:
Patricia Sañés de Diario de una coolhunter:
Y no olvidemos a la redactora de moda, Carla Masdeu, que interpretó también una de nuestras faldas largas y la lució en su post de Trendencias:
Recordad que si no vives en Barcelona y quieres colgar de tu armario cualquiera de estas prendas sólo tienes que llamar a nuestra boutique de Barcelona: Teléfono 934513106 o envíanos un mail a ailanto@ailanto.com.
¿con qué estilo te identificas más?
El día a día de una compañía de danza y de sus bailarines es lo que nos interesaba mostrar a la prensa en la presentación de nuestra colección Primavera-Verano 2012.
El esfuerzo y precisión que requieren los ensayos, ligados a interminables repeticiones, para llegar a un movimiento perfecto, como el de la coreógrafa Pina Bausch que inspira la nueva colección de AILANTO.
La visita se desarrolló en dos grandes salas. En la primera, pudimos ver una composición de maniquíes dispuestos sobre un suelo refectante y cuyas espaldas se proyectaban sobre el gran espejo que recorre la sala. En la segunda sala transcurría el ensayo diario de la totalidad de los bailarines que conforman la Compañía Nacional de Danza y donde José Carlos Martínez, su director, tuvo la gentileza detrasladarnos para poder disfrutar del mencionado ensayo. El coreógrafo, que fue primer bailarín del Ballet de la Ópera de París y trabajó también al lado de Pina Bausch, nos hizo partícipes del enorme esfuerzo que supone el día a día de un bailarín y de su proyecto personal, basado en la diversidad de estilos y disciplinas como bien nos demostraron los integrantes de esta gran Compañía.
Imágenes: Begoña Corbal
